昨晚，到文化中心聽港樂，曲目包括「梁祝」小提琴協奏曲，滂沱大雨在所不計。

舊年十一月底，到元朗劇院票房買飛揀位，慣常地選擇樓座前排中央靠左。

三個曲目先後次序：「梁祝」、柴記「洛可可」、「新世界」。
由「梁祝」打頭陣，不屬尋常安排。
慣常做法，理應是柴記「洛可可」先行，「梁祝」上半場壓軸。
沒有採用慣常做法，估計是為獨奏者名氣作出配合，小提琴手蘇千尋的名氣遠遜於大提琴手王健。

「梁祝」開始時，在弦樂聲部、豎琴和定音鼓弱音襯托下的一段長笛華采，並未能展現出一片煙雨迷矇、鳥語花香、江南春色般的音樂氣氛。
長笛華采雖是自由節拍，余隆因此不用擊拍，但實質上指揮是有責任在綵練時做妥一切要求、有需要便作出修正，直至應有的江南春色音樂畫面能勾劃出來為止。
那長笛手是法國人，指揮是中國人，因此余隆更是責無旁貸。

獨奏小提琴在第12小節進場後，至第264小節為止，所鋪陳的呈示部第一主題和第二主題及其變化發展，雖無甚驚喜，惟仍能四平八穩，不過不失。
不過，接著呈示部「十八相送」的獨奏小提琴和獨奏大提琴對答，在即時 AB 比較的情況下，便突顯出造詣水平有別，前者(蘇千尋)是低於後者(港樂大提琴首席)。
及後在發展部「樓臺會」的兩者對答，高下有別的情況不變。

緊接「樓臺會」的發展部「哭靈投墳」段落裏頭，板鼓舉足輕重，起了急激節奏的主導作用，是極之重要一員。在這層面上，板鼓勝過木魚之餘，亦勝過響板。
不幸地，我所聽到的，是板鼓未能完成這要求，聽來像是業餘水平，是敗筆。
理應向香港中樂團借將，便能將演奏板鼓的水平問題迎刃而解。

發展部「哭靈」段落，由第501小節至第522小節，大部份為十六分音符的急激熾熱段落，是獨奏小提琴展示耀眼功力的試金石。
在這裏，不覺蘇千尋有失誤，但亦感覺不到光芒四射的處理，是暗淡多於耀眼。

再現部最尾兩小節，音樂終結而意境猶在，是考驗獨奏者處理微弱琴音的不起眼之處。
遺憾地，蘇千尋有點怱怱收弓，致使音樂意境過早消失。

場刋有提到：蘇千尋是一顆冉冉升起的新星。
港樂網頁亦有提到：以神童之姿活躍多年的年青小提琴家蘇千尋。
如果單以今場「梁祝」演出計，我認為蘇千尋在造詣上需要有所突破，才能冉冉升起。

指揮余隆，九十年代初(92/93？我記不起了)首次指揮港樂。上半場曲目我已忘掉，但仍記得下半場是柴記第五。
當時余隆的處理，是造句深刻性不足，交響曲結構處理未達宏偉格局，動態刻劃流於單調，速度控制亦未見精細。
昨晚余隆在「梁祝」和「新世界」的表現，未見得勝過三十多年前的余隆，惟柴記「洛可可」伴奏頗精美，不俗。

大提琴獨奏王健的「洛可可」，一開始的發聲和樂感便告訴我這是世界級水平。
下半場的「新世界」，王健還加入港樂，成為大提琴聲部一員，謙卑地坐最尾位置，拉埋一份，敬業樂業精神真係唔講得笑，紅箭嘴那位便是：
https://hosting.photobucket.com/images/v299/kt66cheung/_.jpg

Typo:

綵練 -----＞ 排練

Typo:

煙雨迷矇 -----＞ 煙雨迷濛

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最後修改時間: 2024-05-07 19:32:33

舊年十月，中國廣播民族樂團訪港，演出兩場。
第一場指揮為彭家鵬，地點文化中心。
第二場指揮為陳燮陽，地點荃灣大會堂。
由於貪荃灣大會堂靚聲過文化中心多多聲，兼夾預計第一場那晚可能會撞時間，所以便只買第二場，否則一定會買曬兩場，原因是我認為彭家鵬現時的功力最少都足以和陳燮陽平起平坐。
記憶中，陳燮陽在八十年代後期指揮過港樂，曲目雖已記不起，但印象良佳，和今次第二場相若。

指揮中樂和指揮西樂，在技巧要求上是沒有多大分別的。
上星期六港樂的梁祝，指揮方面如果是陳燮陽或彭家鵬的話，我會斷言樂團的演出水平便會大有不同。

音樂剛開始，獨奏者黃濱被其右邊突如其來的跌嘢聲嚇了一嚇，因而本能地轉頭察望了三次。
我的估計，是黃濱下意識以為自己碰跌了團長和副團長共用的分譜/譜架，而非留言所講黃濱被團長的琴弓碰到身體。

過去大半年，聽了很多很多「梁祝」。
其中一面倒聽得最多的，就是這個2008年的演出。

Typo:

長笛華采 -----＞ 長笛華彩

黃濱 / 鄭小瑛 / 夏門愛樂，時為2008年：

鄭小瑛這位元老級指揮，在八十年代後期聽過其指揮港樂的演出，還記得下半場是貝多芬「英雄」，擊拍乾淨俐落、斬釘截鐵、精準操控，結論是指揮功力真材實料。
當時鄭小瑛現場表現出來的水平，我認為除了是勝過相若時期指揮過港樂的湯沐海外，並遠遠拋離上星期六指揮港樂的余隆。
鄭小瑛和余隆的差距不可謂不大，前者令我佩服(我是買正價票)，後者我難以收貨(縱然我是買長者票，只為正價票的一半)。

呈示部引子裏，圓號和及雙簧管畧為提前進場，令長笛獨奏的切出和雙簧管獨奏的切入有些微重疊(第一條片，0:44)，有別於原譜。
改動效果宜人，有新鮮感。

呈示部小提琴華彩樂段(第一條片，4:00 – 4:48)，原譜是伴以鋼琴，這裏則以豎琴伴奏，是非常罕見的改動。
效果上，豎琴伴奏使音樂畫面更為精凝、更富詩意。

發展部「哭靈」裏頭的部份片段(第三條片，1:56 – 2:11)，獨奏小提琴在斷腸飲泣，襯以中提琴聲部在滴淚，呈現出這般一個悲從中來的音樂畫面。
上星期現場「梁祝」這片段，是隔靴搔癢。

發展部「哭靈」的急激熾熱段落(第三條片，0:57 – 1:12，2:53 – 3:02)，黃濱展示了無堅不摧的耀眼功力，在其他「梁祝」版本仍未能找到相近水平。
上星期現場「梁祝」這段落，當然亦是隔靴搔癢。

發展部「投墳」的初頭段落(第三條片，3:22 – 3:24)，吊鈸滾奏和鑼聲一擊後，緊接著的是雙鈸一擊(第三條片，3:26，由那位女鋼琴手在後方兼了這一下雙鈸。及後3:36 – 3:41，她便去鋼琴處準備再現部之鋼琴聲部)。鄭小瑛是這樣處理鈸，去塑造墳墓爆開的音樂畫面。
上星期余隆的做法，吊鈸滾奏、繼而鑼聲一擊後，接著的一下鈸聲只是由剛負責吊鈸滾奏的敲擊樂手一併負責(打同一個吊鈸)。
用吊鈸一擊而非雙鈸一擊，我認為音樂色彩無可避免地較遜色。港樂又不是缺人，還有一位敲擊樂手(首席)未出。安排三人的話，在這陵墓爆開的幾秒鐘片段，便可一人專責吊鈸滾奏，一人專責鑼聲一擊，一人專責雙鈸一擊，效果便可較為豐富多彩。

在再現部，獨奏小提琴的愛情主題再現(第675小節至第683小節)，原譜要求獨奏加弱音器。
現實上，獨奏加弱音器的做法，是畧較普遍。
黃濱的處理，則是畧較無咁普遍的做法，即不加弱音器(第三條片，6:16 – 7:09)。因此，只留下弦樂組四個聲部(一提、二提、中提、大提)用弱音器，以作獨奏的背景襯托。
獨奏不加弱音器的做法，我認為音樂畫面會更為如幻似仙，化蝶意境更為美逸一點。
反之，獨奏加弱音器的話，音樂畫面無可避免會暗沉了一些，或多或少削弱了化蝶意境之美。


在整首「梁祝」裏，黃濱那股傲然霸氣，那份爆棚自信，其臉部表情和身驅動作已不其然流露出來。
黃濱臉部表情隨著音樂而改變，身驅隨著音樂而律動起來，這就是全程投入、真情流露的含意。
水銀瀉地的技巧，揮灑自如的造句，澎湃多樣的情感，帶來無可比擬的音樂感染力，構成了這次渾然天成的「梁祝」演出。
演繹高品味，浩瀚氣魄貫穿整首協奏曲，我認為這是一個出類拔萃的「梁祝」演出。




黃濱 / 鄭小瑛 / 夏門愛樂，時為2013年：

2013年的黃濱，不再是2008年的黃濱，一切變得普通，縱然指揮和樂團不變。
2013年，黃濱已過了其演奏生涯的巔峰歲月。
大體上是自2010年起，黃濱便逐步遠離其演奏全盛期。




2000年：

黃濱加奏巴格里尼隨想曲第五首，是巔峰歲月的黃濱。




2010年：

黃濱加奏巴格里尼隨想曲第一首(9:43 – 11:25)，開始偏離巔峰歲月的黃濱。




黃濱 / Trenti / Milan La Scala Philharmonic，時為1995年：



現場演出，用上巴格里尼生前所用的小提琴：瓜奈利耶蘇「大砲」。
能夠用上這枝意大利國寶級名琴作演出，原因是黃濱在1994年巴格里尼小提琴大賽奪冠(Kremer 1969、Accardo 1958)。
這個現場貝多芬小提琴協奏曲，婉約清麗，靈氣可人，從任何角度衡量都不會失禮。
從這個現場演出來作判斷，時為24歲的黃濱已步入巔峰歲月，水平上勝過19歲(開始成名) Hahn之貝多芬小提琴協奏曲(非現場演出)：
Hahn / Zinman / Baltimore Symphony，時為1998年：

Typo:

在這陵墓爆開 -----＞在這墳墓爆開

Typo:

Milan La Scala Philharmonic -----＞Genoa Youth Philharmonic

Typo:

水平上勝過19歲(開始成名) Hahn之貝多芬小提琴協奏曲(非現場演出)：
-----＞
水平上勝過19歲(開始成名) Hahn之貝多芬小提琴協奏曲(非現場演出)。

謝謝分享!

My typo:

緊接「樓臺會」的發展部「哭靈投墳」段落裏頭 -----＞ 在發展部，緊接「樓臺會」的「哭靈投墳」段落裏頭

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最後修改時間: 2024-06-07 20:21:59

蔡珂宜，星加坡小提琴神童，拉「梁祝」。

蔡珂宜 / Barraez / 星加坡交響樂，時為2023年11月：

只得引子、第一主題及華彩樂段這頭幾分鐘，難以窺全豹。
單以這頭幾分鐘來作比較，水平上我認為是高於 [#1] 所提及的蘇千尋當晚演出。

年齡上，蔡珂宜和蘇千尋相近，前者比後者要小一點。
如果說蘇千尋是一顆冉冉升起的新星，則用來形容蔡珂宜便更為貼切一些。
如果說蘇千尋是以神童之姿活躍多年的年青小提琴家，則用來形容蔡珂宜亦是更為貼切一些。





現時，星加坡交響樂副團長為孔朝暉。
孔朝暉除了於1990年在雨果錄有「梁祝」外，亦經常演出「梁祝」。

孔朝暉 / 胡炳旭 / 中國中央愛樂，1990年雨果：
https://hosting.photobucket.com/images/v299/kt66cheung/DSCN4415.JPG

孔朝暉 / 鄭小瑛 / 星加坡交響樂，時為2016年：



不論是1990年雨果，還是2016年和星加坡交響樂的現場，以頭幾分鐘計，都覺得孔朝暉所展現的水平不及蔡珂宜。





港樂第一副團長梁建楓，有演出「梁祝」：

水平上，以頭幾分鐘計，還是畧為在蔡珂宜之下。





港樂第二副團長王亮，亦有演出「梁祝」：


水平上，以頭幾分鐘計，答案好清楚，是遠在蔡珂宜之下。

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最後修改時間: 2024-06-13 12:02:16

佘美幸 / 葉聰 / 亞洲文化交響樂，估計時為2023年：

九十年代，記憶中葉聰首次和港樂合作。
當其時的現場印象，葉聰雖非才華橫溢的指揮，但勝在全情投入，做足一百分，印象不俗。

佘美幸，長期為星加坡交響樂副團長。在星加坡交響樂網址找不到其名字，估計是已退下來。
在 [#16] 所提及之孔朝暉，應該是和佘美幸於星加坡交響樂一提聲部共事了不短時間。
這裏佘美幸的「梁祝」水平，好遺憾是乏善足陳，必然是低於 [#16] 孔朝暉的三個「梁祝」。

如果佘美幸的「梁祝」是和 [#16] 星加坡蔡珂宜的幾分鐘「梁祝」作比較的話，那距離便更為拉遠了。
我認為蔡珂宜是如假包換的小提琴神童，正等待其七月底推出的「梁祝」＋巴格里尼第一＋陽光照耀著塔什庫爾幹 CD，一窺全豹。

Typo:

現場印象 -----＞ 現場感受

Xu Ke 許可 - Erhu 二胡
Mak Ka Lok 麥家樂 conducts The Philharmonic Orchestra Of China 中国中央交响乐团

個人認為二胡效果比小提琴更憂怨